WOFÜR BRAUCHEN ZUKÜNFTIG MUSIKER EIGENTLICH NOCH PLATTENFIRMEN?

Die Frage, vor der ich bei Interviews und nach Vorträgen früher immer am meisten Angst hatte, war "Wofür brauchen zukünftig Musiker eigentlich noch Plattenfirmen?" Als Antwort nuschelte ich als Universal-Chef meist etwas von Leucht turmfunktion der Marke, A&R-Kompetenz des Labels und die Notwendigkeit der Vorfinanzierung. Mir war wohl bewusst, dass die Erklärung aus Sicht eines Majors durchaus angreifbar war. Unter der breiten Aufstellung der Konzerne litt die Markenbildung, unter dem durch die Krise im Tonträgergeschäft zunehmenden Druck zum kurzfristigen Erfolg die A&R-Kompetenz. Mit der Digitalisierung wiederum würde der Bedarf an Vorfinanzierung drastisch abnehmen, das war damals schon klar.

Natürlich ist es für jeden Musiker schön, endlich ein paar Euro auf der Hand zu haben und so von Nebenjobs unabhängiger zu werden. Jedoch braucht er diese nicht wirklich, um seine Musik hörbar zu machen. "Die Bands sind gut, die Songs sind gut, und von mancher Aufnahmequalität sollten sich einige deutsche Glattbügelproduzenten mal eine Scheibe abschneiden. Die Auswahl wählte sich fast selber ...", schreibt Max Spallek in seinem Blog auf motor.de, nach der Sichtung von mehr als 850 MySpace-Bands, die bei Motor FM auf die Playlist wollten.

TEXT: TIM RENNER
FOTOS: SILKE WERNET

Den kompletten Bericht findet Ihr im MUSIKER-Magazin 03/2009